keo ty le bong da hom nay

  • Sự đóng góp
  • Thời gian cập nhật 24/11/2021
  • 3 readings
  • Rating 0
  • great
  • Step on

Giới thiệu về keo ty le bong da hom nay

bong da truc tuyen hd

Khi các viện bảo tàng mới mọc lên ở Trung Quốc trong thập kỷ qua, họ đã chi rất nhiều cho các công trình kiến ​​trúc ấn tượng và đôi khi là mua lại các tác phẩm nghệ thuật blue-chip. Nhưng nhiều người đã xây dựng kịch bản về nhân sự, để lại khoảng trống về chuyên môn giám tuyển mà các phòng trưng bày thương mại đang mong muốn lấp đầy. Các phòng trưng bày quốc tế hàng đầu, đã bắt đầu hoạt động ở Hồng Kông và ngày càng tăng ở đại lục trong cùng thời gian, đã nhập các mô hình tài trợ của phương Tây cho các cuộc triển lãm bảo tàng của các nghệ sĩ của họ nhưng ranh giới truyền thống giữa quyền kiểm soát của bảo tàng và lợi ích thương mại của thị trường ngày càng mờ nhạt. ở Trung Quốc.

Các buổi biểu diễn cá nhân của các nghệ sĩ phương Tây với giá vé lớn, được bảo trợ bởi các phòng trưng bày đã trở thành một điểm đặc biệt của các bảo tàng ở Thượng Hải trong mùa hội chợ nghệ thuật tháng 11, và đã có vài năm, các buổi biểu diễn định chế của các nghệ sĩ châu Á trong thành phố có thể được tính đến. Các dịch vụ mùa thu hiện tại bao gồm một buổi trình diễn của Bảo tàng Nghệ thuật Rockbund của John Armleder, người được đại diện bởi Almine Rech và Massimo de Carlo; triển lãm cho George Condo (Hauser & Wirth), Beatriz Milhazes (White Cube) và Pat Steir (Lévy Gorvy) tại Long Museum West Bund; và phần trình bày Prada Rong Zhai của các nghệ sĩ Phòng trưng bày Lisson, Nathalie Djurberg và Hans Berg. Các nghệ sĩ từ các phòng trưng bày lớn của Trung Quốc như ShanghArt và Long March xuất hiện gần như thường xuyên trong lịch trình của bảo tàng như các đối tác phương Tây của họ.

“Sau khi Art Basel ở Hồng Kông bắt đầu [in 2013]Chao Jiaxing, một giám tuyển độc lập trước đây từng là nhân viên của một số bảo tàng và tổ chức phi lợi nhuận, nói. Cô bắt đầu xu hướng với việc White Cube mở cửa tại Hồng Kông vào năm 2012. “Giờ đây, tất cả họ đều có giám đốc kinh doanh Trung Quốc đại lục của riêng mình, những người được giao nhiệm vụ nói chuyện với các bảo tàng tư nhân để sắp xếp các buổi biểu diễn. Ban đầu các viện bảo tàng trả tiền cho các buổi biểu diễn; bây giờ các phòng trưng bày hầu hết làm. Điều đó có nghĩa là các viện bảo tàng không cần người phụ trách riêng ”. Chao cũng trích dẫn một cặp triển lãm của Sean Scully đã tham quan các bảo tàng công và tư ở Thượng Hải, Bắc Kinh, Nam Kinh, Quảng Châu và Vũ Hán vào năm 2014-17, do chính nghệ sĩ khởi xướng nhưng đã làm bùng nổ thị trường của anh ấy ở Trung Quốc. “Giờ đây, tất cả các phòng trưng bày đều muốn có mô hình đó,” cô nói.

Trong khi các bảo tàng được tiếp cận cho bài báo này từ chối bình luận, các đại diện phòng trưng bày thương mại mô tả sự ủng hộ của họ đối với các bảo tàng Trung Quốc trên phương diện cùng có lợi. Wendy Xu, giám đốc của White Cube Hong Kong cho biết: “Những sự hợp tác này rất quan trọng trong việc xây dựng sự hợp tác xuyên văn hóa giữa phương Tây và phương Đông. Phòng trưng bày đã mang các tác phẩm của Antony Gormley, Beatriz Milhazes và Sarah Morris đến các viện bảo tàng ở Trung Quốc triển lãm, và Xu nhấn mạnh rằng họ cũng đã tạo điều kiện cho các nghệ sĩ Trung Quốc như He Xiangyu, Liu Wei và Zhou Li trưng bày tại địa điểm hàng đầu của White Cube ở London.

“Phạm vi của các cuộc triển lãm bảo tàng mà chúng tôi đã tham gia bao gồm các buổi trình diễn đầu tiên ở Trung Quốc dành cho các nghệ sĩ quốc tế lớn, các bài thuyết trình tập trung vào các cơ quan cụ thể của công việc và hồi tưởng, cũng như các dự án quan trọng cho một số nghệ sĩ quan trọng nhất làm việc tại Trung Quốc từ chúng tôi danh sách phòng trưng bày, ”người phát ngôn của Pace cho biết, công ty đã có phòng trưng bày ở Bắc Kinh từ năm 2008 đến năm 2019 và hiện có không gian ở Hồng Kông và Seoul. Cùng với các buổi biểu diễn tại Bảo tàng Long của Thượng Hải cho James Turrell, Loie Hollowell và Mary Corse, Pace đã hỗ trợ các buổi biểu diễn tại Trung Quốc cho các nghệ sĩ Trung Quốc bao gồm Song Dong, Sui Jianguo, Li Songsong và Zhang Xiaogang.

David Tung Daozi, giám đốc Trung Quốc của Lisson Gallery từ năm 2016, phủ nhận rằng quá trình này chỉ là giao dịch: “Tôi không thấy một sự chuyên nghiệp nào cả. Nó thiên về việc cùng nhau phát triển nội dung ”. Trong khi hỗ trợ phòng trưng bày cho các bảo tàng bao gồm một số tài trợ, ông nói: “Không phải là một mức chi tiêu trung bình. Các phòng trưng bày thích tổ chức các bữa ăn tối, các ấn phẩm gây quỹ — điều đó tương tự ở mọi nơi. ” Tung không muốn bình luận về những tin đồn lan rộng rằng một số bảo tàng Trung Quốc hoạt động trên cơ sở cho thuê hoặc trả tiền để chơi, yêu cầu quyên góp tác phẩm hoặc chỉ trưng bày các nghệ sĩ từ các phòng trưng bày tham gia gây quỹ của họ. “Chúng tôi tránh xa những bảo tàng không có trọng tâm và chương trình nghị sự rõ ràng ... Chúng tôi chỉ làm việc với những bảo tàng có cách tiếp cận tương tự với các đối tác quốc tế của họ. Nó có lợi cho chúng tôi để tránh những tình huống mờ nhạt ”.

Một số bảo tàng được đồn đại sẽ tính phí thuê phòng trưng bày thương mại khoảng 400.000 USD cho mỗi buổi biểu diễn. Một cố vấn nghệ thuật ẩn danh, người đã hỗ trợ nhiều cuộc triển lãm hợp tác cho biết họ không chắc mức độ thường xuyên hoặc số tiền mà các phòng trưng bày thực sự trả, nói thêm: “Tôi cho rằng các bảo tàng nghiêm túc sẽ đánh giá các nghệ sĩ trước. Nó phải đáp ứng cấp độ bảo tàng cơ bản ”. Trong số các đại lý sử dụng triển lãm tổ chức để bán hàng, họ nói: “Các bảo tàng nghiêm túc sẽ không cho phép điều đó. Bảo tàng tồi có thể làm điều đó, bất kể đó là nghệ sĩ phương Tây được hỗ trợ bởi một phòng trưng bày hàng đầu của phương Tây hay một nghệ sĩ địa phương được hỗ trợ bởi một phòng trưng bày địa phương ”.

Thông thường, các viện bảo tàng sẽ chỉ định những người phụ trách khách mời nổi tiếng, những người cung cấp ít hơn “một cái tên trên một bài báo hoặc một chủ đề [for an exhibition]”, Tùng nói. Ông thừa nhận rằng “việc giám tuyển nhận được sự hỗ trợ không tương xứng của các phòng trưng bày” ở Trung Quốc, nhưng nói rằng không có cách tiếp cận chung cho tất cả các hợp tác nội dung như vậy. “Mỗi bảo tàng hoạt động theo một cách khác nhau. Đây là một phần công việc của các phòng trưng bày để đánh giá [resources] trước khi tư vấn cho các nghệ sĩ. Rất nhiều phòng trưng bày không thực hiện thẩm định trước. Khoảng trống xung quanh những gì cần phải làm là một cuộc trò chuyện [for both parties]. ”

Sự phụ thuộc của các viện bảo tàng vào sự hỗ trợ của các phòng trưng bày đã dẫn đến các cuộc triển lãm thu hút áp đảo các tác phẩm nghệ thuật đương đại có thể bán được trên thị trường, mặc dù đã có một chút cải thiện về tính đa dạng trong vài năm qua — chẳng hạn với nhiều buổi biểu diễn cá nhân hơn dành cho các nghệ sĩ nữ. Fiona Römer, giám đốc cấp cao của Hauser & Wirth, người lãnh đạo doanh nghiệp châu Á của họ, cho biết: “Hiện tại, có nhiều sự quan tâm hơn đến các nghệ sĩ quốc tế đã thành danh từ các viện bảo tàng của Trung Quốc. “Nhưng chúng tôi chắc chắn nhận thấy xu hướng đó đang phát triển theo thời gian, đặc biệt là ở các thành phố có nền nghệ thuật lâu đời và thịnh vượng như Thượng Hải, với các tổ chức và phòng trưng bày mạnh mẽ của địa phương đang trưng bày nhiều nghệ sĩ mới nổi hơn.”

Sự nổi trội hiện nay của cơ sở người da trắng và nam giới phương Tây một phần là do “có rất nhiều lịch sử nghệ thuật được du nhập vào Trung Quốc”, Tung nói. "Điều thú vị là nó vẫn còn khá mới ở đây." Ông gợi ý, những động thái gần đây hướng tới các triển lãm mang tính toàn diện hơn là sự phản ánh “phạm vi rộng lớn hơn” của các tổ chức nghệ thuật của đất nước ngày nay. "Đã từng có ba địa điểm - bây giờ có 30."

Thật vậy, nếu chỉ 5 năm trước, các buổi trình diễn có sự hỗ trợ của phòng trưng bày là một điều mới lạ trong các viện bảo tàng Trung Quốc, thì mọi thứ có khả năng sẽ thay đổi nhanh chóng.


Chúc các bạn đọc tin keo ty le bong da hom nay vui vẻ!

Original text