ket qua bong da truc tuyen.com

  • Sự đóng góp
  • Thời gian cập nhật 13/11/2021
  • 3 readings
  • Rating 0
  • great
  • Step on

Giới thiệu về ket qua bong da truc tuyen.com

ty le keo ca cuoc bong da

Khi ý tưởng lần đầu tiên được đưa ra cho một khu nghệ thuật lớn ở cực nam của bán đảo Kowloon của Hồng Kông trên bờ sông Cảng Victoria, đó là năm 1996. Hồng Kông thuộc chủ quyền của Anh và nền nghệ thuật địa phương chỉ mong muốn có được sự liên quan quốc tế nhiều hơn. Giờ đây, Khu văn hóa Tây Kowloon cuối cùng đã trở thành hiện thực, được đăng quang khi khai trương vào ngày hôm nay, 12 tháng 11, của bảo tàng M + về văn hóa thị giác thế kỷ 20 và 21, lãnh thổ này đang nằm trong những hoàn cảnh rất thay đổi. Tầm quan trọng của nó với tư cách là một trung tâm nghệ thuật quốc tế là điều không thể bàn cãi, nhưng môi trường chính trị thì khác biệt sâu sắc, làm tăng thêm phần lo lắng cho các lễ hội đối với M +.

Sự ra đời vào giữa năm 2020 của luật an ninh quốc gia mới do Trung Quốc áp đặt, áp dụng cho Hồng Kông một định nghĩa khá rộng về các tội ly khai, lật đổ, khủng bố và cấu kết với nước ngoài hoặc các thế lực bên ngoài, dẫn đến việc người dân bị bỏ tù vì sử dụng khẩu hiệu hiện đã bị coi là bất hợp pháp. Vào ngày 11 tháng 11, cùng ngày bảo tàng mở cửa đón khách, một tòa án Hồng Kông đã kết án Ma Chun-Man 5 năm 9 tháng tù giam vì tội kích động ly khai bằng cách phát biểu ủng hộ độc lập trước công chúng và trực tuyến. Anh ta là người thứ hai bị bỏ tù theo Luật An ninh Quốc gia, và là người đầu tiên bị kết án vì tội phát ngôn. Trong khi đó, tại Bắc Kinh, phiên họp toàn thể lần thứ sáu của Đảng Cộng sản đã kết thúc bằng một thông cáo ghi rõ Chủ tịch Tập Cận Bình giữ vị trí cốt lõi của Đảng - xếp ông cùng với các nhà lãnh đạo Cộng sản quan trọng nhất trong quá khứ là Mao Trạch Đông và Đặng Tiểu Bình.

Kể từ khi Hồng Kông được bàn giao vào năm 1997, sự ra đời chậm chạp của M + - một cái tên cho thấy khát vọng của nó không chỉ là một viện bảo tàng - đã diễn ra khi xã hội dân sự trở nên mạnh mẽ hơn trong việc kêu gọi các quyền tự do lớn hơn, nhưng lại đi ngược lại ý chí chính trị chống đối. Văn hóa Hồng Kông không tránh khỏi tình trạng mới này. Hai tuần trước, cơ quan lập pháp của Hồng Kông đã thông qua luật kiểm duyệt phim mới có thể ảnh hưởng đến ba rạp chiếu phim và trung gian tại M +, trong khi các trường học và trường đại học của lãnh thổ này đang trải qua những thay đổi sâu sắc để đảm bảo rằng chúng phù hợp với các yêu cầu chính trị và nhạy cảm mới — có thể có ảnh hưởng đến chương trình giáo dục của bảo tàng.

Mediatheque tại M + Ảnh: © Kevin Mak; lịch sự của M +, Hồng Kông

Vào tháng 3, giám đốc người Úc Suhanya Raffel của bảo tàng cho biết trong một buổi xem trước truyền thông rằng M + sẽ “không có vấn đề gì” khi trình chiếu nghệ thuật của nghệ sĩ bất đồng chính kiến ​​Trung Quốc Ai Weiwei hoặc với các chủ đề chính trị - gây ra làn sóng chỉ trích từ các chính trị gia và báo chí thân Bắc Kinh. như nỗi lo sợ của giới tự do về kiểm duyệt hoặc tự kiểm duyệt.

Hôm qua, tại buổi khai mạc toàn bộ bảo tàng, Henry Tang, chủ tịch hội đồng quản lý khu văn hóa Tây Cửu Long và cựu bí thư Hồng Kông từ 2007-11, đã có một bài phát biểu trong đó cả hai đều vui mừng với Hồng Kông vì có một bảo tàng đẳng cấp thế giới và nói rằng không bảo tàng nào có thể vi phạm luật, kể cả luật an ninh quốc gia, khi liên tục được hỏi về khả năng kiểm duyệt bên trong các bức tường của M +. Ông nói: “Sự thể hiện nghệ thuật không nằm trên luật pháp, và nói thêm rằng các xã hội có những tiêu chuẩn phát triển, cho dù là đạo đức hay luật pháp, có thể khiến một số tác phẩm nghệ thuật ít được chấp nhận hơn so với khi chúng được sản xuất lần đầu.

Tất cả những điều này đặt M + vào thế bị ràng buộc: đó là một tổ chức đẳng cấp thế giới, sự hiện diện của nó ở Hồng Kông thay đổi nhiều hơn là chỉ toàn cảnh nghệ thuật địa phương, nhưng điều này phải có những lằn ranh đỏ khá rõ ràng có thể làm suy yếu nó. Về quy mô và tham vọng, M + sở hữu tất cả những phẩm chất cần thiết để so sánh với các bảo tàng nghệ thuật lớn khác trên thế giới, đồng thời đóng góp những điểm xuất phát khác nhau bằng cách khẳng định và khuếch đại tiếng nói và mối quan tâm của người châu Á.

Được bổ nhiệm làm giám đốc điều hành của M + vào năm 2016, Raffel, người vừa được gia hạn hợp đồng, nhấn mạnh trong một cuộc phỏng vấn với Báo nghệ thuật rằng phần mở đầu của nó đại diện cho một "thời điểm lịch sử", không chỉ cho khu vực mà trên toàn cầu và nó sẽ mang đến cho khán giả những tác phẩm nghệ thuật và góc nhìn "mà bạn không thể thấy ở bất kỳ nơi nào khác trên thế giới". Tuy nhiên, cô ấy cũng nhắc lại rằng tất cả những nỗ lực hiện tại và tương lai của bảo tàng sẽ phải tuân theo “mọi luật lệ”.

Quang cảnh bên ngoài của bảo tàng, được thiết kế bởi các kiến ​​trúc sư Thụy Sĩ Herzog & de Meuron Ảnh: © Kevin Mak; lịch sự của Herzog & de Meuron

Sảnh chính, M +, Hồng Kông Ảnh: © Kevin Mak; lịch sự của Herzog & de Meuron

Tiêu điểm về văn hóa thị giác của Hồng Kông

Tính độc đáo của M + thể hiện rõ ở mỗi bước. Với mức giá không được tiết lộ, dự kiến ​​sẽ vượt quá ngân sách ban đầu là 5,9 tỷ đô la Hồng Kông (757 triệu đô la Mỹ), bảo tàng nổi bật và sáng tạo trong kiến ​​trúc đồng thời hài hòa với môi trường xung quanh. Tòa nhà được thiết kế bởi các kiến ​​trúc sư Thụy Sĩ Herzog & de Meuron có hình dạng chữ T. ngược. Tòa tháp có mặt tiền bằng gốm tráng men màu xanh lá cây đậm ở một bên và màn hình phương tiện LED khổng lồ ở mặt khác để hiển thị các tác phẩm hình ảnh chuyển động được ủy quyền đặc biệt và nội dung liên quan đến bảo tàng. 33 phòng trưng bày trải dài 17.000 mét vuông không gian triển lãm, hầu hết được bố trí dọc theo tầng một và tầng hai. Các ô cửa sổ lớn, được che khuất một phần bằng gạch men hình cây tre đẹp mắt, tận dụng tối đa ánh sáng tự nhiên.

Các trưng bày khai mạc tiết lộ khoảng 20% ​​trong bộ sưu tập 8.000 tác phẩm. Trong sảnh chính, Hong Kong: Here and Beyond (cho đến ngày 27 tháng 11 năm 2022) chiếu sáng một điểm vào văn hóa thị giác của Hồng Kông từ những năm 1960 cho đến nay. Một nhận xét tinh tế nhưng mạnh mẽ trong chú thích ban đầu của nó giải thích: "Có nhiều hơn một câu chuyện về Hồng Kông." Cùng với một phần về thiết kế và kiến ​​trúc trong Phòng trưng bày phía Đông, Sự vật, Không gian, Tương tác (cho đến ngày 21 tháng 5 năm 2023), nó mang đến một cái nhìn hấp dẫn về ngôn ngữ hình ảnh bản ngữ hơn (từ bức thư pháp tự học của Tsang Tsou-choi, “Vua của Cửu Long”, đến các mẫu trừu tượng được tạo ra bởi phong cảnh đô thị do Michael Wolf chụp ) cũng như tổng quan chi tiết về một số khía cạnh quan trọng nhất của kiến ​​trúc và văn hóa đại chúng của Hồng Kông. Phòng trưng bày thiết kế mở rộng sang các khu vực khác ở châu Á, có các đồ vật mang tính biểu tượng như nồi cơm điện đầu tiên của Đài Loan và Walkman đầu tiên của Nhật Bản, và thậm chí là quán sushi năm 1988 của nhà thiết kế nội thất Kuramata Shiro, được M + mua lại vào năm 2014 và được xây dựng lại tại đó toàn bộ trên cơ sở.

Chế độ xem cài đặt của Hong Kong: Here and Beyond trong Phòng trưng bày của Hội trường Chính Ảnh: Lok Cheng, M +; lịch sự của M +, Hồng Kông

Chế độ xem cài đặt của Bộ sưu tập M + Sigg: Từ cuộc cách mạng đến toàn cầu hóa trong Phòng trưng bày Sigg Ảnh: Lok Cheng, M +; lịch sự của M +, Hồng Kông

Các phòng trưng bày không né tránh các chủ đề chính trị nhiều hơn: trong số các nghệ sĩ Hồng Kông đại diện là Kacey Wong, hiện đang sống lưu vong ở Đài Loan sau khi ban hành luật An ninh Quốc gia, người có công trình xây dựng nhà nổi. Paddling Home (2009) nhấn mạnh nhiệm vụ về nhà, không gian và danh tính. Tác phẩm của Tiffany Chung gợi cho khán giả nhớ về những ngày đen tối của người Việt tị nạn trong các trại ở Hồng Kông, trong khi một đoạn video đầy mơ mộng của May Fung, Cô ấy nói tại sao tôi, cũng cho thấy những thước phim lịch sử về những người biểu tình bị cảnh sát giải quyết — vào những năm 1980. Không còn các cuộc biểu tình gần đây, hoặc các mã bản ngữ mà họ đã tạo ra, được hiển thị, nhưng những gì ở đó chắc chắn sẽ cộng hưởng với tâm trạng hoài cổ trong văn hóa Hồng Kông đương đại. Trong bối cảnh hiện tại, việc tôn vinh văn hóa Hồng Kông và vị trí của nó trong bối cảnh châu Á rộng lớn hơn đang chứng thực sâu sắc tầm quan trọng của nó.

Nỗi sợ hãi về kiểm duyệt tại M + đã kết tinh xung quanh bộ sưu tập nghệ thuật đương đại Trung Quốc mang tính bước ngoặt, với hơn 1.400 tác phẩm được tặng vào năm 2012 bởi Uli Sigg, người từng là đại sứ Thụy Sĩ tại Trung Quốc vào những năm 1990 (bảo tàng đã mua thêm 47 tác phẩm). Lựa chọn hiện tại trong các phòng trưng bày Sigg chuyên dụng của bảo tàng (Bộ sưu tập M + Sigg: Từ cuộc cách mạng đến toàn cầu hóa, cho đến ngày 7 tháng 10 năm 2022), dưới sự giám sát của người phụ trách Pi Li, đã thực hiện một công việc đáng khen ngợi là ghi lại sự phát triển của nền nghệ thuật Trung Quốc mà không né tránh các chủ đề chính trị. Các tác phẩm được bao gồm bởi một số tên tuổi nổi tiếng, như Zhang Xiaogang và Fang Lijun, và Ai Weiwei được thể hiện bởi hai tác phẩm: Quét vôi trắng (1995-2000), một sự sắp đặt của những chiếc bình gốm thời kỳ đồ đá mới của Trung Quốc đã bị sơn trắng bắn tung tóe một phần và một video, Đại lộ Trường An (2004) của một trong những con đường chính ở Bắc Kinh. Sự phát triển nghệ thuật kể từ khi mở cửa kinh tế năm 1978 của Trung Quốc được minh họa bằng các tác phẩm đối thoại với các cuộc vận động chính trị của những năm Mao và quá trình thương mại hóa sau đó. Sau đó, có những con chim cánh cụt bị thương được vận chuyển bởi những người dân đau khổ trong bức tranh Bắc Kinh mới (2001) của Wang Xinwei, một bức ảnh được chụp trong cuộc trấn áp Thiên An Môn năm 1989 ở Bắc Kinh, và đoạn video kỳ lạ của Zhang Peili Nước (1991), trong đó người phát thanh viên đã thông báo về việc quân đội chiếm đóng Quảng trường Thiên An Môn được thực hiện để đọc các mục về nước từ một từ điển. Sự bao hàm của họ là một tuyên bố mạnh mẽ của giám tuyển, nhưng phụ đề ở mức tối thiểu có nghĩa là người xem sẽ cần phải tự nhận ra những tham chiếu chính trị mạnh mẽ này.

Chế độ xem cài đặt của TRUYỀN HÌNH CRUCIFIED - KHÔNG PHẢI LÀ CẦU NGUYỆN TRONG NẶNG (PHIÊN BẢN TIẾNG TRUNG / CANTONESE / TIẾNG ANH TRUYỀN THỐNG) qua Young-Hae Chang Heavy Industries Ảnh: © Kevin Mak; lịch sự của Herzog & de Meuron

Chế độ xem cài đặt của Antony Gormley: Lĩnh vực châu Á ở West Gallery Ảnh: © Kevin Mak; lịch sự của Herzog & de Meuron

Đối với tác động trực quan tuyệt đối, điểm nổi bật hơn nữa là một tác phẩm sắp đặt ngoạn mục của Antony Gormley trong Phòng trưng bày phía Tây, Lĩnh vực Châu Á, bao gồm 200.000 bức tượng nhỏ bằng đất sét được làm bởi 300 cư dân của một ngôi làng hiện đã được hợp nhất vào thành phố Quảng Châu và một căn phòng bê tông giống như nhà thờ với TV đóng đinh của Young-Hae Chang Heavy Industries. Những cuộc triển lãm như thế này giúp định vị bảo tàng trong bối cảnh quốc tế rộng lớn hơn.

Trong M +, Hồng Kông đã có được một bảo tàng thực sự tráng lệ, sự tồn tại của nó giúp nhắc nhở những thành viên hướng nội hơn của cơ sở chính trị rằng Hồng Kông đã và luôn là nơi gặp gỡ và có nhiều ảnh hưởng văn hóa. Uy tín của nó có thể giúp nó vượt qua những thời điểm khó khăn này - với hy vọng rằng sự cởi mở hơn sẽ không bị coi là một mối đe dọa, cho dù ở Hồng Kông hay ở Trung Quốc.


Chúc các bạn đọc tin ket qua bong da truc tuyen.com vui vẻ!

Original text